SIMBI
Corso RUR Digitale: Teatro in Coding
Gli studenti realizzano brevi rappresentazioni animate. Il coding diventa lo strumento per mettere in scena un racconto.
COD: 366459
COD.MEPA: 366459CS
COD.MEPA: 366459CS
Descrizione
Gli studenti realizzano piccole rappresentazioni animate utilizzando ambienti digitali e programmazione a blocchi. Ogni gruppo scrive un breve copione, assegna ruoli ai personaggi e programma i loro movimenti, dialoghi e scenografie.
Il coding diventa lo strumento per mettere in scena un racconto, con attenzione al linguaggio, alla struttura narrativa e all’espressione emotiva.
L’attività unisce scrittura, teatro e pensiero computazionale, e si conclude con la proiezione dei mini cartoni animati creati in classe.
Programma:
Fascia d’età 6-7 anni
Modulo 1 – Introduzione alla narrazione ed ai differenti elementi per la creazione di racconti teatrali
Modulo 2 – Creazione di storyboard per scenografie digitali
Modulo 3 – Introduzione al pensiero computazionale, ambienti di programmazione e personaggi
Modulo 4 – Costruzione della storia nelle differenti scene e programmazione degli elementi in modo coordinato
Modulo 5 – Implementazioni e proiezione alla classe e confronto collettivo dei mini-cartoni realizzati
Fascia d’età 8-10 anni
Modulo 1 – Esplorazione della programmazione a blocchi ed introduzione alla narrativa digitale
Modulo 2 – Scrittura del racconto collettivo, definizione dello storyboard e assegnazione dei ruoli
Modulo 3 – Costruzione e programmazione di ambientazioni e dialoghi animati
Modulo 4 – Sincronizzazione, test e revisione del progetto
Modulo 5 – Proiezione e discussione critica dei racconti animati prodotti
Fascia d’età 11-13 anni
Modulo 1 – Approfondimento sulla logica di programmazione ed introduzione alla regia digitale
Modulo 2 – Elaborazione del copione completo con struttura narrativa e storyboard
Modulo 3 – Animazione e programmazione sincronizzata con voce e musica
Modulo 4 – Regia digitale e montaggio
Modulo 5 – Proiezione, analisi narrativa e peer review dei corti animati
Fascia d’età 14-18 anni
Modulo 1 – Esplorazione avanzata della narrazione teatrale e progettazione della trama non lineare
Modulo 2 – Scrittura del corto teatrale interattivo e stesura dello storyboard digitale
Modulo 3 – Produzione coordinata con musica, effetti e interattività
Modulo 4 – Montaggio narrativo, test e regia
Modulo 5 – Proiezione pubblica e analisi critica del corto teatrale interattivo
Obiettivi:
– Esplorare il linguaggio teatrale e narrativo attraverso il coding.
– Sviluppare il pensiero computazionale in un contesto espressivo e creativo.
– Potenziare la scrittura creativa e la strutturazione narrativa.
– Favorire la collaborazione e la suddivisione dei ruoli nel gruppo.
– Connettere informatica, italiano e arte in un’esperienza interdisciplinare.
Prerequisiti:
Nessun prerequisito richiesto.
Competenze in uscita:
Competenze linguistiche e narrative: Scrittura di copioni e testi teatrali; capacità di strutturare una storia con logica narrativa e storyboard.
Competenze digitali e computazionali: Utilizzo di ambienti di programmazione e software di montaggio audio e video per animare personaggi, sincronizzare dialoghi e costruire scenografie digitali.
Competenze artistiche: Espressione creativa attraverso la regia digitale, il design delle scene e la cura dell’aspetto estetico del prodotto.
Competenze trasversali: Lavoro collaborativo, suddivisione dei ruoli e capacità di presentare un prodotto digitale. Le competenze possono essere ampliate in base alla fascia d’età e alle attività specifiche previste.
Destinatari:
Studenti scuola primaria e secondaria di primo e secondo grado.
Massimo 25 partecipanti.
Modalità di erogazione:
In presenza
Materiali necessari:
PC o Chromebook, 1 ogni 3 studenti
Codici corso unitario - ora singola:
364655 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PN - Solo docenza - 1 ora
366307 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PNRR - Solo docenza - 1 ora
Il coding diventa lo strumento per mettere in scena un racconto, con attenzione al linguaggio, alla struttura narrativa e all’espressione emotiva.
L’attività unisce scrittura, teatro e pensiero computazionale, e si conclude con la proiezione dei mini cartoni animati creati in classe.
Programma:
Fascia d’età 6-7 anni
Modulo 1 – Introduzione alla narrazione ed ai differenti elementi per la creazione di racconti teatrali
Modulo 2 – Creazione di storyboard per scenografie digitali
Modulo 3 – Introduzione al pensiero computazionale, ambienti di programmazione e personaggi
Modulo 4 – Costruzione della storia nelle differenti scene e programmazione degli elementi in modo coordinato
Modulo 5 – Implementazioni e proiezione alla classe e confronto collettivo dei mini-cartoni realizzati
Fascia d’età 8-10 anni
Modulo 1 – Esplorazione della programmazione a blocchi ed introduzione alla narrativa digitale
Modulo 2 – Scrittura del racconto collettivo, definizione dello storyboard e assegnazione dei ruoli
Modulo 3 – Costruzione e programmazione di ambientazioni e dialoghi animati
Modulo 4 – Sincronizzazione, test e revisione del progetto
Modulo 5 – Proiezione e discussione critica dei racconti animati prodotti
Fascia d’età 11-13 anni
Modulo 1 – Approfondimento sulla logica di programmazione ed introduzione alla regia digitale
Modulo 2 – Elaborazione del copione completo con struttura narrativa e storyboard
Modulo 3 – Animazione e programmazione sincronizzata con voce e musica
Modulo 4 – Regia digitale e montaggio
Modulo 5 – Proiezione, analisi narrativa e peer review dei corti animati
Fascia d’età 14-18 anni
Modulo 1 – Esplorazione avanzata della narrazione teatrale e progettazione della trama non lineare
Modulo 2 – Scrittura del corto teatrale interattivo e stesura dello storyboard digitale
Modulo 3 – Produzione coordinata con musica, effetti e interattività
Modulo 4 – Montaggio narrativo, test e regia
Modulo 5 – Proiezione pubblica e analisi critica del corto teatrale interattivo
Obiettivi:
– Esplorare il linguaggio teatrale e narrativo attraverso il coding.
– Sviluppare il pensiero computazionale in un contesto espressivo e creativo.
– Potenziare la scrittura creativa e la strutturazione narrativa.
– Favorire la collaborazione e la suddivisione dei ruoli nel gruppo.
– Connettere informatica, italiano e arte in un’esperienza interdisciplinare.
Prerequisiti:
Nessun prerequisito richiesto.
Competenze in uscita:
Competenze linguistiche e narrative: Scrittura di copioni e testi teatrali; capacità di strutturare una storia con logica narrativa e storyboard.
Competenze digitali e computazionali: Utilizzo di ambienti di programmazione e software di montaggio audio e video per animare personaggi, sincronizzare dialoghi e costruire scenografie digitali.
Competenze artistiche: Espressione creativa attraverso la regia digitale, il design delle scene e la cura dell’aspetto estetico del prodotto.
Competenze trasversali: Lavoro collaborativo, suddivisione dei ruoli e capacità di presentare un prodotto digitale. Le competenze possono essere ampliate in base alla fascia d’età e alle attività specifiche previste.
Destinatari:
Studenti scuola primaria e secondaria di primo e secondo grado.
Massimo 25 partecipanti.
Modalità di erogazione:
In presenza
Materiali necessari:
PC o Chromebook, 1 ogni 3 studenti
Codici corso unitario - ora singola:
364655 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PN - Solo docenza - 1 ora
366307 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PNRR - Solo docenza - 1 ora
Su ordinazione
Il prodotto non è presso il nostro magazzino e i tempi di consegna dipendono dal nostro fornitore: contattaci per dei tempi di consegna più precisi Su ordinazione:Il prodotto non è presso il nostro magazzino e i tempi di consegna dipendono dal nostro fornitore: contattaci per dei tempi di consegna più precisi
ACQUISTI PER LA PUBBLICA AMMINISTRAZIONE?
GUIDA ALL'ACQUISTO
CAMPUSTORE RISPONDE
Descrizione
Gli studenti realizzano piccole rappresentazioni animate utilizzando ambienti digitali e programmazione a blocchi. Ogni gruppo scrive un breve copione, assegna ruoli ai personaggi e programma i loro movimenti, dialoghi e scenografie.
Il coding diventa lo strumento per mettere in scena un racconto, con attenzione al linguaggio, alla struttura narrativa e all’espressione emotiva.
L’attività unisce scrittura, teatro e pensiero computazionale, e si conclude con la proiezione dei mini cartoni animati creati in classe.
Programma:
Fascia d’età 6-7 anni
Modulo 1 – Introduzione alla narrazione ed ai differenti elementi per la creazione di racconti teatrali
Modulo 2 – Creazione di storyboard per scenografie digitali
Modulo 3 – Introduzione al pensiero computazionale, ambienti di programmazione e personaggi
Modulo 4 – Costruzione della storia nelle differenti scene e programmazione degli elementi in modo coordinato
Modulo 5 – Implementazioni e proiezione alla classe e confronto collettivo dei mini-cartoni realizzati
Fascia d’età 8-10 anni
Modulo 1 – Esplorazione della programmazione a blocchi ed introduzione alla narrativa digitale
Modulo 2 – Scrittura del racconto collettivo, definizione dello storyboard e assegnazione dei ruoli
Modulo 3 – Costruzione e programmazione di ambientazioni e dialoghi animati
Modulo 4 – Sincronizzazione, test e revisione del progetto
Modulo 5 – Proiezione e discussione critica dei racconti animati prodotti
Fascia d’età 11-13 anni
Modulo 1 – Approfondimento sulla logica di programmazione ed introduzione alla regia digitale
Modulo 2 – Elaborazione del copione completo con struttura narrativa e storyboard
Modulo 3 – Animazione e programmazione sincronizzata con voce e musica
Modulo 4 – Regia digitale e montaggio
Modulo 5 – Proiezione, analisi narrativa e peer review dei corti animati
Fascia d’età 14-18 anni
Modulo 1 – Esplorazione avanzata della narrazione teatrale e progettazione della trama non lineare
Modulo 2 – Scrittura del corto teatrale interattivo e stesura dello storyboard digitale
Modulo 3 – Produzione coordinata con musica, effetti e interattività
Modulo 4 – Montaggio narrativo, test e regia
Modulo 5 – Proiezione pubblica e analisi critica del corto teatrale interattivo
Obiettivi:
– Esplorare il linguaggio teatrale e narrativo attraverso il coding.
– Sviluppare il pensiero computazionale in un contesto espressivo e creativo.
– Potenziare la scrittura creativa e la strutturazione narrativa.
– Favorire la collaborazione e la suddivisione dei ruoli nel gruppo.
– Connettere informatica, italiano e arte in un’esperienza interdisciplinare.
Prerequisiti:
Nessun prerequisito richiesto.
Competenze in uscita:
Competenze linguistiche e narrative: Scrittura di copioni e testi teatrali; capacità di strutturare una storia con logica narrativa e storyboard.
Competenze digitali e computazionali: Utilizzo di ambienti di programmazione e software di montaggio audio e video per animare personaggi, sincronizzare dialoghi e costruire scenografie digitali.
Competenze artistiche: Espressione creativa attraverso la regia digitale, il design delle scene e la cura dell’aspetto estetico del prodotto.
Competenze trasversali: Lavoro collaborativo, suddivisione dei ruoli e capacità di presentare un prodotto digitale. Le competenze possono essere ampliate in base alla fascia d’età e alle attività specifiche previste.
Destinatari:
Studenti scuola primaria e secondaria di primo e secondo grado.
Massimo 25 partecipanti.
Modalità di erogazione:
In presenza
Materiali necessari:
PC o Chromebook, 1 ogni 3 studenti
Codici corso unitario - ora singola:
364655 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PN - Solo docenza - 1 ora
366307 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PNRR - Solo docenza - 1 ora
Il coding diventa lo strumento per mettere in scena un racconto, con attenzione al linguaggio, alla struttura narrativa e all’espressione emotiva.
L’attività unisce scrittura, teatro e pensiero computazionale, e si conclude con la proiezione dei mini cartoni animati creati in classe.
Programma:
Fascia d’età 6-7 anni
Modulo 1 – Introduzione alla narrazione ed ai differenti elementi per la creazione di racconti teatrali
Modulo 2 – Creazione di storyboard per scenografie digitali
Modulo 3 – Introduzione al pensiero computazionale, ambienti di programmazione e personaggi
Modulo 4 – Costruzione della storia nelle differenti scene e programmazione degli elementi in modo coordinato
Modulo 5 – Implementazioni e proiezione alla classe e confronto collettivo dei mini-cartoni realizzati
Fascia d’età 8-10 anni
Modulo 1 – Esplorazione della programmazione a blocchi ed introduzione alla narrativa digitale
Modulo 2 – Scrittura del racconto collettivo, definizione dello storyboard e assegnazione dei ruoli
Modulo 3 – Costruzione e programmazione di ambientazioni e dialoghi animati
Modulo 4 – Sincronizzazione, test e revisione del progetto
Modulo 5 – Proiezione e discussione critica dei racconti animati prodotti
Fascia d’età 11-13 anni
Modulo 1 – Approfondimento sulla logica di programmazione ed introduzione alla regia digitale
Modulo 2 – Elaborazione del copione completo con struttura narrativa e storyboard
Modulo 3 – Animazione e programmazione sincronizzata con voce e musica
Modulo 4 – Regia digitale e montaggio
Modulo 5 – Proiezione, analisi narrativa e peer review dei corti animati
Fascia d’età 14-18 anni
Modulo 1 – Esplorazione avanzata della narrazione teatrale e progettazione della trama non lineare
Modulo 2 – Scrittura del corto teatrale interattivo e stesura dello storyboard digitale
Modulo 3 – Produzione coordinata con musica, effetti e interattività
Modulo 4 – Montaggio narrativo, test e regia
Modulo 5 – Proiezione pubblica e analisi critica del corto teatrale interattivo
Obiettivi:
– Esplorare il linguaggio teatrale e narrativo attraverso il coding.
– Sviluppare il pensiero computazionale in un contesto espressivo e creativo.
– Potenziare la scrittura creativa e la strutturazione narrativa.
– Favorire la collaborazione e la suddivisione dei ruoli nel gruppo.
– Connettere informatica, italiano e arte in un’esperienza interdisciplinare.
Prerequisiti:
Nessun prerequisito richiesto.
Competenze in uscita:
Competenze linguistiche e narrative: Scrittura di copioni e testi teatrali; capacità di strutturare una storia con logica narrativa e storyboard.
Competenze digitali e computazionali: Utilizzo di ambienti di programmazione e software di montaggio audio e video per animare personaggi, sincronizzare dialoghi e costruire scenografie digitali.
Competenze artistiche: Espressione creativa attraverso la regia digitale, il design delle scene e la cura dell’aspetto estetico del prodotto.
Competenze trasversali: Lavoro collaborativo, suddivisione dei ruoli e capacità di presentare un prodotto digitale. Le competenze possono essere ampliate in base alla fascia d’età e alle attività specifiche previste.
Destinatari:
Studenti scuola primaria e secondaria di primo e secondo grado.
Massimo 25 partecipanti.
Modalità di erogazione:
In presenza
Materiali necessari:
PC o Chromebook, 1 ogni 3 studenti
Codici corso unitario - ora singola:
364655 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PN - Solo docenza - 1 ora
366307 Corso RUR Digitale: Teatro in Coding - PNRR - Solo docenza - 1 ora
